EL JUICIO DE LOS 7 DE CHICAGO (The Trial of the Chicago 7) de Aaron Sorkin

Con El juicio de los 7 de Chicago empiezo por fin mi reto Premios Oscar 2021. Y ha sido un buen comienzo porque, como casi todo lo que escribe Aaron Sorkin, me ha gustado mucho.

Basada en hechos reales, esta película nos cuenta el juicio por incitación a la violencia de 7 norteamericanos de distintas organizaciones que tuvo lugar en 1969 durante los primeros meses del mandato del presidente republicano Richard Nixon. En las elecciones de noviembre de 1968, Nixon ganó por una estrecha diferencia sobre el candidato demócrata, y hasta entonces vicepresidente, Hubert Humphrey. Cabe destacar que en abril de 1968 había sido asesinado Martín Luther King y en junio del mismo año, Robert F. Kennedy, y que la guerra de Vietnam estaba en su pleno apogeo. A finales de agosto del 68 se celebró la Convención Nacional del partido demócrata para elegir al candidato a la presidencia. Varios líderes de distintas organizaciones acudieron a Chicago para manifestarse en contra de la guerra de Vietnam y las concentraciones acabaron en violentos enfrentamientos con la policía, con un balance de miles de heridos. David Dellinger, Rennie Davis, Tom Hayden, Jerry Rubin, Abbie Hoffman, John Froines, Lee Weiner y Bobby Seale fueron arrestados y acusados de conspirar para incitar a la rebelión. Bobby Seale, cofundador de los Panteras Negras, consiguió que se le juzgara por separado y por eso al resto se les conoce como los 7 de Chicago. La película nos muestra los meses del juicio con flashbacks de los disturbios y los días previos.

Aaron Sorkin es el guionista de tres series de televisión geniales: El ala oeste de la casa blanca (The West Wing), Studio 60 y The Newsroom. Siempre tiene este punto de crítica, de denuncia, en sus guiones, que no abunda mucho en el cine y la televisión norteamericana. Además sus diálogos son muy ingeniosos y sus personajes bien definidos e interesantes. En este caso, al ser personajes reales podría no tener tanto mérito, pero igualmente me parece algo destacable. 

La película es un drama, con grandes dosis de denuncia política (he estado leyendo sobre el caso real y fue una vergüenza lo que pasó), pero tiene momentos puntuales de humor en los diálogos y en la selección de anécdotas que hace Sorkin para mostrar en la película. Pero para mí, lo más dramático es que la sociedad no ha cambiado tanto en el aspecto ideológico desde 1969 hasta ahora.

Los actores están todos magníficos. Con Eddie Redmayne siempre alucino. Y Sacha Baron Cohen me sorprendió muy gratamente. Y destaco a estos dos porque son los más conocidos, pero podría alabar a cualquiera de los que salen en la película, tanto principales como secundarios.

Hay algunas escenas en El juicio de los 7 de Chicago verdaderamente impactantes, a todos los niveles. Intentando no hacer spoilers, os diré que me parecieron brutales una escena del día de los disturbios con una chica que va sobre los hombros de un chico enarbolando una bandera americana, la del parlamento de Tom Hayden al final del juicio (incluida la reacción del hijo de David Dellinger y de otro personaje importante en la trama que no puedo desvelar sin hacer spoiler), o la de lo que le ocurre a Bobby Seale cuando comete su enésimo desacato al tribunal según el juez. Aunque alguna de estas escenas no sucedió en el juicio real (no desvelaré cuáles sí y cuáles no).

Cuando terminé de ver la película, me entraron unas ganas locas de saber más del caso real, y de los implicados. Y os aseguro que sus vidas son fascinantes.

El juicio de los 7 de Chicago TUVO seis nominaciones a los Oscar, pero no consiguió ningún premio: película, actor de reparto para Sacha Baron Cohen, guión original, fotografía, montaje y canción.

El juicio de los 7 de Chicago se estrenó en USA en septiembre de 2020 y en España en octubre de 2020. Y ya la tenéis disponible en suscripción en NETFLIX.

NO MATARÁS de David Victori

No matarás no es el tipo de película que a mí más me motiva pero, como siempre, creo que toda creación cinematográfica tiene cosas que valen la pena. 

Dani (Mario Casas) es el prototipo de "buen tío" que cae bien a todo el mundo. Introvertido, siempre dispuesto a ayudar, se ha pasado los últimos años cuidando de su padre enfermo. Cuando este fallece, decide tomarse unos días para hacer un viaje. Pero esa noche conoce a Mila (Milena Smit), una chica opuesta a él pero que, con su personalidad apabullante y su sensualidad, le cambiará la vida absolutamente. Dani se verá envuelto en una espiral de violencia y problemas que le llevará a hacer cosas que jamás habría podido imaginar. 

Uno de los aspectos interesantes de la película es el uso que hace David Victori de la cámara, con planos muy cercanos al actor. También la forma y el ritmo en que la noche se va convirtiendo en una pesadilla, cada vez más rocambolesca, te mantienen en tensión durante toda la película. A mí, personalmente, me cuesta un poco entender la reacción final del protagonista.

Una de las cosas que más me gustó de No matarás es descubrir a Milena Smit. Su interpretación de la inquietante Mila me parece magnífica. También tengo que admitir que Mario Casas está, por fin, espléndido en su papel, y que su Goya ha sido totalmente merecido. Milena Smit era mi favorita para ganar el premio de actriz revelación pero, como ya dije en otra reseña, en esa categoría lo merecían todas las nominadas. En cambio la nominación de Fernando Valdivielso para mí no era tan clara, sin que eso quiera decir que su interpretación no me haya parecido bien. 

La acción de la película transcurre en una sola noche y, aunque en algunos momentos la trama roza lo inverosímil y resulta algo forzada, he de reconocer que me tuvo tensa y pegada a la pantalla todo el rato. No sé si disfrutando, la verdad, pero es que las películas muy violentas no me van mucho.

No matarás tuvo las tres nominaciones a los Goya que ya he comentado: mejor actor protagonista para Mario Casas, que consiguió alzarse con el premio, mejor actriz revelación para Milena Smit y mejor actor revelación para Fernando Valdivielso. 

No matarás se estrenó en octubre de 2020 y se puede ver en suscripción en MOVISTAR. 

Series de TV que me han gustado de AMAZON PRIME VIDEO

Hoy os dejo unas cuantas series de TV que he visto durante el último año en AMAZON PRIME VIDEO y que me han gustado, por si no las habéis visto.

LITTLE FIRES EVERYWHERE. Miniserie de 8 episodios. Elena Richardson (Reese Witherspoon), periodista local y madre de 4 hijos, es la mujer perfecta, con la familia perfecta (o casi perfecta). Mia Warren y su hija Pearl llegan a la ciudad y le alquilan una casa a Elena. La amistad que surge entre Pearl y los hijos de Elena, los secretos del pasado y las difíciles relaciones entre madres e hijos adolescentes irán conformando la trama y llevándonos al desenlace del incendio con que se inicia el primer capítulo. Una serie imprescindible, muy bien narrada, con un guión que toca muchos temas interesantes y con un final sorprendente.

FLEABAG. Serie de 2 temporadas de 6 episodios cada una. Fleabag es una joven londinense de 30 años que acaba de perder a su mejor amiga y socia de su cafetería y pasa por una crisis existencial. La serie tiene un humor ácido, provocador y moderno, y usa el recurso de hablar al espectador directamente. No soy muy fan de este recurso pero en esta serie me parece muy bien utilizado. Muy interesantes también los personajes secundarios, entre ellos el de la esposa de su padre interpretado por Olivia Colman. Si te gusta el humor provocador y los personajes transgresores, esta es tu serie.

LA MARAVILLOSA SRA. MAISEL (The Marvelous Mrs. Maisel). Serie con 3 temporadas por ahora. Es la historia de una monologuista del Upper West Side de Nueva York a finales de los 50. El vestuario es alucinante y los personajes secundarios no tienen desperdicio, especialmente el padre de la protagonista, interpretado por Tony Shalhoub, al que recordaréis de la serie "Monk". A mí me ha encantado.

DOWNTON ABBEY. Serie de 6 temporadas. Cuenta la historia de una familia aristocrática inglesa en las primeras décadas del siglo xx. Una de esas series de la BBC, muy británicas, cuidada en sus detalles y en su guión y bien interpretada. Si eres fan de las series de época británicas de la BBC, no te pierdas esta.

THE AMERICANS. Serie de 6 temporadas. Phillip y Elizabeth Jennings son un matrimonio de espías del KGB que viven infiltrados en Estados Unidos. Tienen dos hijos, nacidos estadounidenses, que no saben nada sobre la verdadera actividad de sus padres. La serie transcurre en los años 80 cuando la guerra fría se recrudece durante la presidencia de Ronald Reagan. Si te gustan las series de acción e intriga, esta es una opción original e interesante.

Os añado dos series más que, aunque a mí no me han enganchado, sé que a mucha gente le han encantado.

MODERN LOVE. Serie con una temporada por ahora, de 8 episodios. Historias totalmente independientes que exploran diferentes aspectos del amor y las relaciones humanas. Está basada en una columna de The New York Times. Me gustó mucho el primer capítulo, y algo menos el segundo y el tercero. Y ahí me quedé, pero seguramente la acabaré de ver en algún momento.

EL HOMBRE EN EL CASTILLO (The Man in the High Castle). Serie de 4 temporadas. Distopía que parte del supuesto que Alemania y Japón ganaron la Segunda Guerra Mundial. Estados Unidos está dividida en tres zonas: la zona este pertenece a Alemania, la zona central es neutral y la zona oeste japonesa. La primera temporada me enganchó pero en la segunda empecé a cansarme, especialmente porque se hace más evidente el recurso de la doble dimensión y no soy fan de ese tipo de cosas. Pero si te gustan las distopías con toques sobrenaturales, probablemente disfrutarás con esta serie.

Y una serie más, que todavía no he terminado, pero que sí me está gustando por ahora.

MOZART IN THE JUNGLE. Serie de 4 temporadas. Hailey Rutledge es una prometedora oboísta que es admitida en la orquesta sinfónica de Nueva York, dirigida por el excéntrico y carismático Rodrigo, papel interpretado por el actor mexicano Gael García Bernal. Una serie original y divertida.

Y esto es todo por hoy. La próxima semana os pondré las series que más me han gustado de HBO.

Actualización 2022: Modern Love tiene ya disponible la temporada 2. La maravillosa Sra. Maisel tiene una 4ª temporada todavía no disponible.

LOS TRADUCTORES (Les traducteurs) de Régis Roinsard

Vi ayer en el cine la película Los traductores. Fui con una amiga que también es editora como yo y es posible que la percepción de alguien ajeno al mundo editorial pueda ser distinta a la que tuvimos nosotras.

El tercer libro de una trilogía de gran éxito comercial va a ser lanzado al mercado simultáneamente en nueve idiomas. Para ello, el editor francés selecciona a los nueve traductores y, previa firma de un contrato de confidencialidad, los aloja en un búnker situado en el sótano de una finca aislada. Deberán permanecer allí dos meses, sin contacto con el exterior, sin conexión a internet y sin móviles. Cada día les entregan para traducir 10 páginas de las 400 que tiene el libro. Pero cuando las primeras 10 páginas se filtran en redes sociales, los traductores empiezan a vivir una pesadilla. El editor está dispuesto a lo que sea para descubrir cuál de ellos es el que está filtrando la novela.

Aunque pueda parecer raro, lo de reunir a un grupo de traductores en un mismo lugar, hacerles firmar un contrato de confidencialidad y prohibirles usar internet y los móviles mientras están traduciendo, es algo real. Yo misma he visto a uno de estos grupos de traductores en una sala junto a mi puesto de trabajo, con un guardia de seguridad en la entrada y taquillas fuera donde dejar móviles, bolsos, chaquetas... Evidentemente, esto solo se hace en casos especiales, best sellers de autores famosos y que se quieran lanzar al mercado el mismo día en todo el mundo, y solo se les mantiene aislados durante la jornada laboral.

Lo que ya nos pareció irreal en la película, incluso a nosotras, es que los encierren en un búnker las 24 horas del día y con unos guardias de seguridad que parecen sicarios o carceleros.

A partir del momento en que el editor recibe el primer mensaje exigiéndole dinero a cambio de no filtrar más páginas del libro, la trama se va convirtiendo en una locura surrealista, y la sensación de que todo está demasiado exagerado era cada vez más intensa. Durante un rato la película solo mantuvo mi interés por la curiosidad de saber quién estaba filtrando la novela. El director utiliza un recurso interesante, que es intercalar de vez en cuando en la trama unas escenas en una sala de visitas de una cárcel, donde el editor habla con uno de los traductores, que no sabemos quién es porque se mantiene siempre en pantalla un plano frontal del editor, y solo se le oye hablar a él preguntándole al traductor cómo lo hizo.

Pero en un momento dado la película da un giro total. Vemos quién es el traductor que está en la sala de visitas de la cárcel, y empieza a contar cómo lo hizo. Y a partir de ese giro, todo lo que me había parecido exagerado empieza a tener sentido dentro de la trama (aunque siga siendo irreal... afortunadamente los editores no somos como Eric Angstrom!!!). La película tendrá otro giro brutal antes del final.

A pesar de que durante un rato pensé que la película no me estaba gustando, en conjunto y gracias a los dos giros sorprendentes que tiene, como thriller me funciona y sí que me gustó. 

Como dato curioso, el actor que interpreta al traductor de español es Eduardo Noriega. 

Los traductores se estrenó en Francia en diciembre de 2019 y en España en marzo de 2021. De momento, solo se puede ver en cines.

Actualización 2022: Los traductores está disponible en suscripción en MOVISTAR y en alquiler en FILMIN, APPLE TV, RAKUTEN TV y GOOGLE PLAY.

UN MUNDO NORMAL de Achero Mañas

Un mundo normal es un proyecto muy personal de su director, Achero Mañas, y que si la tuviera que definir con una sola palabra la calificaría como "curiosa". 

Ernesto (Ernesto Alterio) es un director de teatro recién divorciado que ha vuelto a vivir con su madre. La acompaña a los funerales de todos los familiares y amigos y, en uno de ellos, su madre le pide que cuando ella muera no la entierren; que lancen su cuerpo (no sus cenizas) al mar Mediterráneo. Cuando Carolina fallece, Ernesto le cuenta a su hermano Max las últimas voluntades de su madre, pero nadie de la familia le apoya ya que lo consideran una locura, aparte de ser ilegal. Ernesto parece aceptar la realidad de la situación pero, en el último momento, decide que cumplir el deseo de su madre es importante para él y roba el cadáver para emprender un viaje de Madrid hasta la costa levantina y arrojar allí el cuerpo de Carolina al mar. Su hija Cloe se le unirá en el viaje con el propósito de convencer a su padre para que no lleve a cabo esta locura.

Aunque la película resulta algo reiterativa en algunos momentos, tiene ciertos aspectos interesantes. La relación entre padre e hija, por ejemplo, que va evolucionando a lo largo del viaje; cómo van cambiando de idea tanto él como ella y cómo se va reforzando el conocimiento mutuo y el amor entre ellos. También las conversaciones con su hermano Max, las emociones que van surgiendo y los secretos que se van descubriendo. Y, como no, el hecho de plantear un tema polémico que siempre te hace pensar "¿qué haría yo en un caso así?".

Un mundo normal es una drama en su base, pero tiene toques de humor que la hacen entretenida y fácil de ver. Quizá peca un poco de idílica y utópica, lo cual puede hacer que a muchos no os guste. Pero si la veis sin grandes expectativas, podéis pasar un buen rato y seguro que el tema os dará que pensar. Y me quedo con una duda sobre la intención de Achero Mañas con el título: ¿es un canto de esperanza o es una ironía? Me hace dudar la forma en que está escrita la palabra "Normal" en el cartel de la película.

El papel de Cloe, la hija de Ernesto, está interpretado por Gala Amyach, la hija de Achero Mañas, que nos deleita con una actuación natural y al mismo tiempo con una gran carga emocional, en mi opinión brillante. 

Un mundo normal tuvo una nominación a los Goya: mejor actor protagonista para Ernesto Alterio, que no consiguió alzarse con el premio. Para mí Gala Amyach merecía también la nominación como actriz revelación, pero es cierto que esta categoría era una de las más reñidas en la edición de este año.

Un mundo normal se estrenó en septiembre de 2020 y se puede ver en suscripción en MOVISTAR y en alquiler en RAKUTEN TV.